La pintura coreana representa un modelo caracteristico de los logros culturales del vigor creativo y sentido estetico del pueblo coreano.

  La pintura coreana ha evolucionado constantemente a lo largo de toda su historia, desde la epoca de Los Tres Reinos(57 a.C.-668 d.C.) hasta nuestros dias. Las muestras mas tempranas del periodo de los Tres reinos son los murales de las tumbas Koguryo, en el sur de Manchuria y cercanias de Pyongyang (siglos lll-lV) y de la tumba 155 de kyongju, capital de Shilla (siglo Vl).

 Durante el periodo Koryo (918-1392), la pintura florecio en gran variedad de estilos, heredando la tradicion artistica del Reino Unificado de Shilla que significo la edad de oro de la pintura. Los artistas de aquella epoca pintaron los murales de los templos y las imagenes budistas en rollos de papel, contribuyendo al florecimiento del budismo en Corea. Muchos maestros pintores produjeron obras cuyos temas solian ser "Los Cuatro Caballeros" (ciruelo, orquidea, crisantemo y bambu), ademas de retratos y pinturas budistas.

  A principios de la dinastia Choson (1392-1910), los mejores pintores eran incapaces de liberarse del conservadurismo y permanecian fieles al estilo oficial de las escuelas del Norte y Sur de China.

  Aun en el periodo Choson, durante el siglo XVlll se experimento un significativo avance. Chong son (1676-1769), un pintor receptivo a la identidad coreana, se entrego apasionadamente a pintar paisaje real de Corea. Entre sus obras destacan "Monte inwagsan despues de las lluvias", "La montana de diamantes" y "El Valle de la brisa fresca", una muestra de su originalidad caracteristica.

  Durante la ultima mitad del siglo XVlll, la ciencia y tecnologia europeas llegaron a Corea a traves de los misioneros catolicos y el Sirhak(Estudios Practicos) indujo a los artistas a buscar la verdad dentro del realismo.
Se comenzo a pintar temas seculares, como escenas de la vida diaria del pueblo o pintura de genero. Se puede decir que esta tendencia reflejaba el cambio de actitudes de la dinastia Choson con respecto a la sociedad moderna.

Los artistas pioneros de las pinturas de genero, Kim Hong-do(1745-?) produjeron varioas obras notables que nos dan una idea de como se vivia en la sociedad Choson.

  Las pinturas anonimas, de un estilo algo menos sofisticado que las ejecutadas por los artistas-letrados confucianos, reflejaban mas bien la vida cotidiana del coreano medio, sus suenos y sus aspiraciones. Coloristas y llenas de vida, estas pinturas se hablan liberado de las trabas convencionales. En la actualidad despiertan un gran interes tanto en Corea como en el extranjero.

  Tres el desorden politico y la anexion de Corea por japon en 1910, los estilos pictoricos tradicionales entraron en decadencia bajo la politica japonesa colonialista. En esta misma epoca se introdujo la pintura occidental al oleo, que llegaria a prevalecer.

  En 1945, tras la liberacion del dominio japones, la tradicion pictorica coreana volvio a cobrar vida gracias a varioa grandes artistas. Un gran numero de artistas coreanos con formacion europea y norteamericana han desempenado un papel importantisimo introduciendo en Corea las tendencias y estilos contemporaneos. Tanto la pintura tradicional oriental como los oleos de estilo occidental florecen actualmente en Corea y cuentan con varios artistas notables que hacen gala de su genio creativo.